Amore

Dés les premières images du générique, une sorte de désuétude s'installe. Amore s'annonce comme un film "à l'ancienne", Viscontien, à l'opposé des productions actuelles. Le réalisateur Luca Guadagnino construit son film comme une sorte d'opéra. Il y a de la musique (beaucoup) signée John Adams, qui appui chaque événement, une famille shakespearienne, un conflit digne d'une tragédie grecque et un décor imposant. L'histoire est celle d'une famille de riches industriels milanais, dont le patriarche vient de céder la succession de son entreprise à son fils et à son beau-fils. Lors de la soirée de passation de pouvoir, la mère, Emma,  rencontre Antonio, un ami de son fils... elle va finir par aimer le jeune homme avec passion. Amore, c'est d'abord l'occasion de retrouver une immense comédienne, Tilda Swinton, également productrice, au charisme et à la classe envoûtante. Elle est encore une fois magnifique. C'est aussi une mise en scène grandiose, bien qu'un peu grandiloquente, mais qui correspond à l'ambiance générale du film. Si la relation entre Emma et Antonio constitue le plus grand intérêt du film, offrant des moments d'une grande grâce et rappelant autant dans la forme que dans le fond le Lady Chatterley de Pascale Ferran, d'autres éléments du films ralentissent ou ont moins d'intérêt. Ainsi l'histoire d'amour homo de la fille d'Emma ou les déboires de l'entreprise servent uniquement à expliciter les relations entre les personnages et montrer le contexte dans lequel ils évoluent. Malgré ses quelques faiblesses, Amore a ce "je ne sais quoi" des grands films qui marquent par leur beauté et leur lyrisme d'autant plus qu'il s'achève par une scène bouleversante et déchirante où la musique éclate comme dans un final de concert. Un très beau film, envoûtant et ambitieux.